CUADERNOS DE ARTE E ICONOGRAFIA / Tomo V- 9. 1992
 

 

PINTURA ITALIANA DEL SIGLO XVI EN ESPAÑA
I: LEONARDO Y LOS LEONARDESCOS

CESARE DA SESTO:

Original (?) y copia.- Menciones antiguas.- Obra erroneamente atribuida

José María Ruiz Manero

ORIGINAL (?) DE CESARE DA SESTO Y COPIA DE ORIGINAL
SUYO, CONSERVADOS EN ESPAÑA

EL NIÑO JESÚS ABRAZADO A UN CORDERITO

Ver en Copias de originales de Leonardo de Vinci: Copia parcial de "Santa Ana, la Virgen y el Niño" de Leonardo (Museo del Louvre) por pintor lombardo de primeros decenios del siglo XVI (¿Cesare da Sesto?) (Colección de la duquesa de Alba)

Salomé

Se conocen tres versiones de este asunto ideadas por Cesare da Sesto: 1. Salomé con el verdugo y la cabeza del Bautista [original en el Kunsthistorisches Museum de Viena (T. 136,5 x 79,6), obra de taller en la National Gallery de Londres]; 2. Salomé con el verdugo, una segunda figura y la cabeza del Bautista [no se conoce original, copias en Colección Henri de la Broise (en 1931), en Colección Cornwall Legh (en 1898), en Hampton Court]; 3. Una composición con siete figuras que sólo se conoce por un dibujo que se conserva en Detroit [reproducido por Perissa Torrini, 1983, p. 87(D)]. Además, Vasari cita otra en la Zecca de Milán, y Latuada -en 1737/8- una copia realizada por A. Figino (1548-1608) que sustituyó un original en la iglesia de San Giovanni alle Case Rotte de Milán [Davies, M. 1986 (1.ª edic. 1961), pp. 140-142 (F)]. Recientemente, Marani reproduce una copia -en 1966 se encontraba en un anticuario de Milán- del segundo tipo y resalta a propósito de la postura de Salomé -siempre la misma en todas las versiones conocidas- que "la fortuna di questa sensuale Salomé, filiazione della Leda vinciana, giunge pertanto a lambire le soglie del Seicento lombardo" [Marani, 1987, pp. 49, 52 y 54 (D)]

Copia:

a) Copia de avanzado el siglo XVI. L. 135 x 97. (Capilla de San Miguel, Convento de las Descalzas Reales, Madrid). Fig. 49.

No se puede considerar copia literal de ninguna de las tres versiones conocidas, ya que no coincide exactamente en su composición con ninguna de ellas. Así como el grupo principal (Salomé, verdugo y cabeza del Bautista) se asemeja, con ligeras diferencias, al de la de Viena, la existencia en la parte superior de nuestro ejemplar de una representación, vista en perspectiva y alejada, del banquete de Herodes -en donde Salomé aparece subiendo unas escaleras con la cabeza del Bautista en una bandeja- lo convierte en único. Por otra parte, coincide en su altura con la tabla de Viena, aunque se diferencia sensiblemente en su anchura -mide 17,4 cm. más-. Es muy posible que su autor añadiera de su invención la escena del banquete. Aunque su colorido no se aleja mucho del utilizado por Cesare da Sesto (piénsese en el rojo muy tenue de la túnica de la Salomé o en el verde apagado con reflejos amarillos de su manto o en la vuelta naranja cálido con reflejos amarillos del paño verde fresco que descansa sobre la mesa), tanto la simplificación que muestra en su sombreado como su ejecución algo dura, me inducen a pensar que posiblemente se trate de una copia de avanzado el siglo XVI.

 

MENCIONES ANTIGUAS DE SUPUESTAS OBRAS DE CESARE DA SESTO

A continuación se recogen las menciones a obras o copias de obras de Cesare da Sesto en documentos y publicaciones antiguas. Al haber podido relacionar algunas con dibujos o pinturas suyas, creo que existen muchas posibilidades de que le pertenecieran.

Virgen y Niño

. En el inventario de 1655 del marqués de Leganés [López Navío, 1962, p. 311, 312 (F)]:

. "1.034, una nrª señora con el niño que tiene una cruz en la mano, antiguo, en tabla, con árboles de pesar de a Sesto, de 3/4 alto y media bara de ancho (en cm.: T. 63 x 41,75), con su marco, en 1.500". Quizá se relacione de alguna manera con la composición de Leonardo "La Virgen de los husos" conocida a través de numerosas copias, en muchas de las cuales se ha sustituido la devanadera por la cruz (para más información sobre la composición vinciana ver en este estudio: Copias de originales de Leonardo de Vinci: La Virgen de los husos).

. "1.038. otra nrª. señora con el niño, que le tiene nra. señora con la mano izquierda el pie izquierdo al niño, de zesar de sesto, de alto bara menos ochaua, y de alto más de media bara, en tabla (en cm.: T. + 41,75 x 73), con su marco, en 2.000". Se conoce una hermosa tabla (36 x 46) de este pintor (Pinacoteca de Brera, Milán) en la que la Virgen sostiene con su mano izquierda el pie izquierdo del Niño. Además, existen dos dibujos relacionados con la misma -"Estudios de manos y de pliegues" [Galleria dell'Accademia (n.° 346), Venecia] y "Estudios para una Sagrada Familia y para una Virgen con el Niño" [Pierpont Morgan Library (n° II, 61)]-, una versión tardía y menos delicada del propio pintor en Estrasburgo y una derivación puntual ("Virgen con el Niño y dos Santas", actualmente en paradero desconocido) atribuida a Giuseppe Giovenone il Giovane [Marani, 1987, p. 126 (D)]. En el Museo Szepmüvészeti de Budapest se encuentra, también, una "Sagrada Familia" de Cesare Magni [reproducida en Cat. Exp., 1987 , lám. 7 en página 25 (D)] en la cual la disposición de la Virgen y el Niño coincide en gran medida con la de la tabla de la Brera. Marani [1987, p. 126 (D)] opina que ésta debe fecharse con posterioridad a 1510, posiblemente h. 1515 o algo después y sin duda con posterioridad a su primera estancia en Roma. Estoy de acuerdo con Marani en que debe de ser posterior a 1510, ya que tanto ésta como aún más el dibujo de Nueva York parecen a todas luces derivar -como ya ha sido puesto de manifiesto por Giusti, 1985, pp. 123 y 144 (D)- de la "Maddona della Torre", generalmente atribuida a Rafael (hoy en la National Gallery de Londres), obra cuya ejecución suele situar la crítica hacia 1508-1509, aunque algunos historiadores la crean posterior (h. 1512) [para información sobre ésta última ver: Vecchi y Prisco, 1979 (1.ª edic. 1966), p. 105 (E) y Dussler, 1971, p. 31 (E)]. En cuanto al dibujo de Nueva York que, según nos informa Marani, Perissa Torrini (1980) pensaba debió de ser realizado entre 1511 y 1513 y Bora situó entre 1511-1515, pienso que, debido a la relación que mantiene casi de copia con la pintura de Rafael, hubo de ser realizado en Roma por el pintor durante su estancia en dicha ciudad. Desafortunadamente, se carece de fechas seguras que determinen exactamente los años que pasó éste en la Ciudad Eterna -se sabe que en 1508 estaba en Roma y que en 1515 se hallaba en Nápoles apud AA. VV., 1988, tomo II, p. 676 (F). Por su parte, Perissa Torrini, 1983, n° 22, pp. 75-96 (D), basándose en documentos y en consideraciones estilísticas, fija su estancia entre 1508 e inicios de 1512-. Asimismo, la ausencia de documentos que confirmen cuando pudo ser realizada la "Madonna della Torre" impiden fijar una fecha anterior a la cual sería imposible que Cesare hubiera realizado su dibujo. Sin embargo, se puede suponer que éste con toda probabilidad no se realizó antes de 1508-1509, pues es muy difícil pensar que la pintura de Rafael pudiera ver la luz antes de dicha fecha. Por lo que respecta a la pintura citada en el inventario del marqués de Leganés, no me cabe duda que debía relacionarse con la mencionada composición de Sesto; sin embargo, desgraciadamente, no es posible que se trate de la versión tardía de esta composición que se conserva en el Museo de Estrasburgo, ya que no corresponde ni en el formato ni en las medidas con la citada en el mencionado inventario [obra en Estrasburgo, T. 61 x 45. Cfr. Cat. Exp., 1972, p. 48 (D)].

. En el inventario del marqués del Carpio de 1682 figura: "703. Un quadro che rappresenta La Madonna che allatta il Bambino, di mano di CESARE DA SAETO di palmi 2 1/2 e 2 in circa con sua cornicia intagliata sopra gesso, e tutta indorata stimata in... 50." [Pita Andrade, (1960), tomo IV, p. 136 (F)]. Marani [1987, pp. 126 y 127 (D)] ha publicado tres dibujos -dos "Estudios para un Niño" en la Royal Library (n° 12565 y 12566) de Windsor y un "Estudio para un Niño en brazos de su Madre" en la Biblioteca Real (n° Ital. 1/31) de Turín- que considera estudios de Cesare da Sesto para el niño Jesús de "La Virgen con el Niño" (Pinacoteca de Brera, T. 36 x 46). Sin dejar de reconocer que existe una relación evidente entre el Niño de los dibujos y el de la tabla milanesa, pienso que quizá, dado que el Niño de dos de aquéllos aparece en actitud de empezar a mamar -en tabla sin embargo el Niño mira al espectador-, haya que pensar en que pudieran corresponder a una posible obra distinta de Cesare da Sesto, relacionada probablemente con la pintura que perteneció al marqués del Carpio.

Sagrada Familia

. En 1849, figuraba en la colección de D. José Carreras de Argerich: "240. SESTO La Sacra Familia". [1849, p. 11 (CH)].

La caridad romana

. En la venta del marqués de las Marismas de 1843 figuraba: "SESTO (CESARI DA) ...1346. La Charité romaine./Une jeune femme présente le sein á son vieux père dans sa prison./Deux figures, mi-corps. B., baut. 67 c., larg. 48 c." [ 1843, p. 74 (CH)].

Duquesa de Milán

. En el inventario de 1655 del marqués de Leganés [López Navio, 1962, pp. 311 y 312 (F)] se cita: "1.036 una duquesa de milán, de mano de besar da Sesto, en tabla, tocada a lo antiguo, de alto más de 314 y de ancho algo más de media bara (en cm. + 63 x + 41,75), en 200". Como indica Pérez Sánchez [1965, p. 66 (F)], gran parte de las pinturas del marqués de Leganés pasaron a la casa de Altamira, por lo que existen muchas posibilidades que ésta sea la que se cita, procedente de dicha casa, en la colección de José de Madrazo: "SESTO (Cesare de) ...1256. Retrato de una señora./Tiene cabello castaño, vestido de terciopelo negro con afollados, mangas acuchilladas y camisola con borde plegueteado; turbante de red con lacitos, cordon de oro al cuello, asido con la mano derecha, y en la izquierda un clavel y un jazmín (Figura de menos de medio cuerpo del tamaño natural. Tabla.)/Alto O met. 67; ancho, O met. 53". [1856, p. 63 (CH)] que, a su vez, pasó a formar parte, en fecha indeterminada, de las colecciones del marqués de Salamanca [s/f, p. 63 (CH)].

En el ejemplar, conservado en la Biblioteca del Museo del Prado, del libro de Betrami (Luini, 1911, p. 586) se encuentra una nota manuscrita a lápiz de don Manuel Lorente Junquera (conservador adjunto a la dirección en las décadas de los 50 y 60) que dice a propósito del retrato de dama de Luini que se conserva hoy en la National Gallery de Washington -T. 77 x 57. Sobre éste ver, además, parte que se le dedica en: Originales de Bernardino Luini conservados en España y de procedencia española y copias de los mismos-: "Este retrato (se refiere a la obra de referencia) se encuentra actualmente en Washington, Mellon Collection y según comunicación que hemos recibido en el M. del Prado, en Agosto de 1950, dicho retrato estuvo en España y se supone fué propiedad de Isabel II en 1868. No tenemos sin embargo confirmación de esta información". Si tenemos en cuenta que se sabe que Isabel II adquirió cuadros de la colección del marqués de Salamanca y que existe una cierta coincidencia de medidas y de apariencia entre el retrato de Washington y el descrito en la colección de Salamanca [Salamanca T. 67 x 53, Washington T. 77 x 57, ambas retratadas llevan un tocado de lacitos y sostienen una con su mano izquierda (Washington) y la otra con su mano derecha (Salamanca) una cadena de oro], cabe la posibilidad que se creyera que el cuadro que perteneció a Salamanca era el retrato de Luini. Sin embargo, desgraciadamente se ha de excluir esta posibilidad por varias razones: 1. las medidas no coinciden exactamente, 2. el retrato de Washington, a diferencia del de Salamanca, es de más de medio cuerpo, 3. la dama de Luini no sostiene con su mano derecha flor alguna, como lo hace la supuesta pintura de Sesto con la izquierda, sino la piel de un animal.


OBRA ERRÓNEAMENTE ATRIBUIDA CESARE DA SESTO

Santa Ana, la Virgen y el Niño con un corderito

Ver en Copias de originales de Leornardo de Vinci: copia del original de Leonardo conservado en el Museo del Louvre por pintor flamenco establecido en Lombardía o lombardo de primeros decenios del siglo XVI (Museo del Prado).